Opera-balet Jeana Philippea Rameaua. Libreto L. Fuseliera. Koreograf L. Kayuzak.
likovi:
Hebe, Bellona, Kupidon, Mars su bogovi. Paša Osman, Emilija i Valer. Fani, Carlos i Guascar. Takmas, Ali, Zaira i Fatima. Winter, Damon, Don Alvar i Adario.
Prolog
Palača i vrt Hebe.
Nježna Hebe, božica mladosti, zove ljubavnike k sebi.. Hebe ih poziva da se zabavljaju među igrom i glazbom - oni, odgovarajući na njezin poziv, plešu. Riječ je o mladima četiriju naroda: Francuske, Italije, Španjolske i Poljske*. Ali božica bitke, Bellona, Marsova sestra, pojavljuje se usred gozbe, praćena trubama i bubnjevima. Ona poziva na vojne pothvate mladih ratnika. Hebe je poražena i traži pomoć Kupidona koji se sa svojom pratnjom spušta s neba. Hebe i Kupidon su uvjereni da nisu u stanju vratiti mladiće koji su napustili "mirna utočišta", njihova čarolija slabi u Europi. I tada Kupidon odlučuje poslati svoje sluge u "najudaljenije zemlje" Indije kako bi tamo uspostavio svoje nove posjede.
Prvi ulaz
Vrt paše Osmana s morem u pozadini.
Francuskinja Emilia prepuštena je na milost i nemilost Haussmannu koji je strastveno zaljubljen u nju. Objašnjava mu razloge svog odbijanja: s proslave u čast njezinih zaruka oteli su je morski pirati i nešto kasnije prodali Osmanu. Emilia je odlučila ostati vjerna svom odabraniku do smrti, koji je smatra nestalom. Razočarani Osman napušta Emiliju. Oluja se diže na more i baca brod na kopno s kojeg sleću robovi. U nadi da će upoznati sunarodnjaka, Emilia prilazi jednom od muškaraca, za kojeg se ispostavi da je njezin ljubavnik Valera. Kaže da je uz dopuštenje svog gospodara, kojeg, međutim, nikada nije vidio, obišao cijelu obalu da je pronađe. Emilia i Valer saznaju da je Osman taj majstor. Dok Valer sebe vidi na rubu ispunjenja svojih želja, Emilia mu otkriva da je i ona Osmanova robinja te on inzistira na ispunjenju njegovih želja. No, Osman iznenadi oba ljubavnika, jer umjesto očekivane kazne pridružuje ruke Emiliji i Valeri, u čemu oba Francuza isprva vide samo igru orijentalne okrutnosti. Međutim, Osman odbacuje tu zabludu: i sam je jedno vrijeme bio rob, ali ga je Valer otkupio i oslobodio, kojeg nije osobno vidio. Sada ima, konačno, priliku da se oduži za dobro djelo. Zaljubljeni, obasuti darovima, pripremaju se za plovidbu kući. Razonoda.
Drugi ulaz
Pustinja u Peruu s vulkanom u pozadini. Fani, Peruanka kraljevske krvi, voli španjolskog konkvistadora Carlosa, koji je pokušava uvjeriti da napusti svoje pleme s njim. Ali Fani oklijeva, ne može prekinuti s običajima svojih predaka. Guascar, veliki svećenik Sunca, koji je potajno zaljubljen u Fani, pojavljuje se i javlja da mu je Bog Sunca naredio da izabere muža za Fani. Ali za Fani je Guascarova namjera jasna i ona mu se suprotstavlja. Otvara se Festival sunca (divertisment). Odjednom počinje potres, iz vulkana se dižu vatra i dim. Gomila se užasnuta razilazi. Fani također želi pobjeći, ali je Guascar zaustavlja. On joj kaže da je ovaj prirodni fenomen božanski znak. No, ni Fani nije uvjerena. Pojavljuje se Carlos i zaprijeti Guasca-rou bodežom. Objašnjava Fani da je potres insceniran: po Guascarovom nalogu komad stijene je bačen u krater vulkana. Dok se Carlos i Fani zaklinju na vječnu ljubav jedno drugome, eruptira vulkan, a Guascar je zakopan pod ogromnim kamenom.
Treći ulaz
Vrtovi u Alijevoj palači.
Perzijski princ Takmas, prerušen u trgovca, ušao je u vrt svog miljenika Alija, koji ima robinju Zairu (kako se kasnije ispostavi, čerkesku princezu). Takmas je zaljubljen u nju i želio bi saznati njezine prave osjećaje. Iz Zairinog naslućenog monologa, Takmas saznaje da je otvorena za ljubavne osjećaje. Zamišljena trgovkinja nudi se kao odvjetnica. Ali je, sa svoje strane, zaljubljen u Takmasovu robinju Fatimu, koja je, odjevena kao poljska robinja, ušla u vrt s istim ciljevima kao i Takmas. Takmas, ugledavši je, uzima je za protivnika i u bijesu napada "poljsku robinju" bodežom. Istovremeno, veo "trgovca" na trenutak otkriva njezino lice: Fatima prepozna gospodara i juri mu na noge. Takmas se otvara. Ali traži milost za svoju voljenu, na što Takmas spremno pristaje, jer mu u tom trenutku Zaira priznaje svoju tajnu ljubav. Počinje Festival cvijeća (divertisment): Boreas priređuje grmljavinu, tijekom koje samo Ruža ostaje neprekinuta. Borey odleti. Pojavljuje se Zephyr i pokupi cvijeće pognuto olujom.
Četvrti ulaz
Šuma u blizini francuskih i španjolskih posjeda u Sjevernoj Americi.
Indijanac Adario se priprema za Blagdan mira. Dok se približavaju Francuz Damon i Španjolac Alvar, oboje zaljubljeni u poglavnikovu kćer Zimu, Adario se skriva i promatra. Alvar razmišlja povesti Zimu sa sobom u Europu. Damon, koji ima nisko mišljenje o postojanosti ljubavi prema divljacima, zauzvrat računa na lokaciju Winter. Pojavljuje se zima i Europljani joj nude da odabere jednog od njih. Zima hvali dobrobiti kulture ljubavi utemeljene na bontonu i galantnosti, koju svaki Europljanin shvaća osobno. Svaki od njih pjeva o vrlinama ljubavi svojstvene njihovom narodu. Međutim, Winter odbija oboje: po njezinom mišljenju, Španjolka voli previše, a Francuzi, naprotiv, premalo. U ovom trenutku Adario napušta svoje skrovište i Zima ga predstavlja kao muškarca kojeg bi radije od bilo kojeg Europljana. Damon i Alvar su ozlijeđeni. Adario i Zima slave trijumf nad "civiliziranim narodom". Počinje Blagdan mira u kojem sudjeluju Indijci i Francuzi (divertissement). Predstava završava shakonnom, koju plešu svi narodi Indije.
Danielle de Niese (Hebe)
João Fernandes (Bellone)
Valérie Gabail (L'amour)
Nicolas Cavallier (Osman)
Anna Maria Panzarella (Emilie)
Paul Agnew (Valère)
Nathan Berg (Huascar)
Jael Azzaretti (Phani)
Francois Piolino (Don Carlos)
Richard Croft
Nathan Berg (Ali)
Gaële Le Roi (Zaïre)
Malin Hartelius (Fatime)
Christoph Strehl (Damon)
Christophe Fel (Don Alvar)
Patricia Petibon
Nicolas Rivenq (Adario)
Les Arts Florissants
William Christie
Redatelj Andrej Serban
Koreografija Blanca Li
Palais Garnier (Pariz, Francuska) 2004
Prva izvedba Rameauove opere-baleta "Gallant India" -
Pariz, Muzička akademija, 23. kolovoza 1735
likovi:
Hebe, Bellona, Kupidon, Mars su bogovi. Paša Osman, Emilija i Valer. Fani, Carlos i Guascar. Takmas, Ali, Zaira i Fatima. Winter, Damon, Don Alvar i Adario.
Prolog
Palača i vrt Hebe.
Nježna Hebe, božica mladosti, zove ljubavnike k sebi.. Hebe ih poziva da se zabavljaju među igrom i glazbom - oni, odgovarajući na njezin poziv, plešu. Riječ je o mladima četiriju naroda: Francuske, Italije, Španjolske i Poljske*. Ali božica bitke, Bellona, Marsova sestra, pojavljuje se usred gozbe, praćena trubama i bubnjevima. Ona poziva na vojne pothvate mladih ratnika. Hebe je poražena i traži pomoć Kupidona koji se sa svojom pratnjom spušta s neba. Hebe i Kupidon su uvjereni da nisu u stanju vratiti mladiće koji su napustili "mirna utočišta", njihova čarolija slabi u Europi. I tada Kupidon odlučuje poslati svoje sluge u "najudaljenije zemlje" Indije kako bi tamo uspostavio svoje nove posjede.
Prvi ulaz
Vrt paše Osmana s morem u pozadini.
Francuskinja Emilia prepuštena je na milost i nemilost Haussmannu koji je strastveno zaljubljen u nju. Objašnjava mu razloge svog odbijanja: s proslave u čast njezinih zaruka oteli su je morski pirati i nešto kasnije prodali Osmanu. Emilia je odlučila ostati vjerna svom odabraniku do smrti, koji je smatra nestalom. Razočarani Osman napušta Emiliju. Oluja se diže na more i baca brod na kopno s kojeg sleću robovi. U nadi da će upoznati sunarodnjaka, Emilia prilazi jednom od muškaraca, za kojeg se ispostavi da je njezin ljubavnik Valera. Kaže da je uz dopuštenje svog gospodara, kojeg, međutim, nikada nije vidio, obišao cijelu obalu da je pronađe. Emilia i Valer saznaju da je Osman taj majstor. Dok Valer sebe vidi na rubu ispunjenja svojih želja, Emilia mu otkriva da je i ona Osmanova robinja te on inzistira na ispunjenju njegovih želja. No, Osman iznenadi oba ljubavnika, jer umjesto očekivane kazne pridružuje ruke Emiliji i Valeri, u čemu oba Francuza isprva vide samo igru orijentalne okrutnosti. Međutim, Osman odbacuje tu zabludu: i sam je jedno vrijeme bio rob, ali ga je Valer otkupio i oslobodio, kojeg nije osobno vidio. Sada ima, konačno, priliku da se oduži za dobro djelo. Zaljubljeni, obasuti darovima, pripremaju se za plovidbu kući. Razonoda.
Drugi ulaz
Pustinja u Peruu s vulkanom u pozadini. Fani, Peruanka kraljevske krvi, voli španjolskog konkvistadora Carlosa, koji je pokušava uvjeriti da napusti svoje pleme s njim. Ali Fani oklijeva, ne može prekinuti s običajima svojih predaka. Guascar, veliki svećenik Sunca, koji je potajno zaljubljen u Fani, pojavljuje se i javlja da mu je Bog Sunca naredio da izabere muža za Fani. Ali za Fani je Guascarova namjera jasna i ona mu se suprotstavlja. Otvara se Festival sunca (divertisment). Odjednom počinje potres, iz vulkana se dižu vatra i dim. Gomila se užasnuta razilazi. Fani također želi pobjeći, ali je Guascar zaustavlja. On joj kaže da je ovaj prirodni fenomen božanski znak. No, ni Fani nije uvjerena. Pojavljuje se Carlos i zaprijeti Guasca-rou bodežom. Objašnjava Fani da je potres insceniran: po Guascarovom nalogu komad stijene je bačen u krater vulkana. Dok se Carlos i Fani zaklinju na vječnu ljubav jedno drugome, eruptira vulkan, a Guascar je zakopan pod ogromnim kamenom.
Treći ulaz u vrtove u Alijevoj palači.
Perzijski princ Takmas, prerušen u trgovca, ušao je u vrt svog miljenika Alija, koji ima robinju Zairu (kako se kasnije ispostavi, čerkesku princezu). Takmas je zaljubljen u nju i želio bi saznati njezine prave osjećaje. Iz Zairinog naslućenog monologa, Takmas saznaje da je otvorena za ljubavne osjećaje. Zamišljena trgovkinja nudi se kao odvjetnica. Ali je, sa svoje strane, zaljubljen u Takmasovu robinju Fatimu, koja je, odjevena kao poljska robinja, ušla u vrt s istim ciljevima kao i Takmas. Takmas, ugledavši je, uzima je za protivnika i u bijesu napada "poljsku robinju" bodežom. Istovremeno, veo "trgovca" na trenutak otkriva njezino lice: Fatima prepozna gospodara i juri mu na noge. Takmas se otvara. Ali traži milost za svoju voljenu, na što Takmas spremno pristaje, jer mu u tom trenutku Zaira priznaje svoju tajnu ljubav. Počinje Festival cvijeća (divertisment): Boreas priređuje grmljavinu, tijekom koje samo Ruža ostaje neprekinuta. Borey odleti. Pojavljuje se Zephyr i pokupi cvijeće pognuto olujom.
Četvrti ulaz
Šuma u blizini francuskih i španjolskih posjeda u Sjevernoj Americi.
Indijanac Adario se priprema za Blagdan mira. Dok se približavaju Francuz Damon i Španjolac Alvar, oboje zaljubljeni u poglavnikovu kćer Zimu, Adario se skriva i promatra. Alvar razmišlja povesti Zimu sa sobom u Europu. Damon, koji ima nisko mišljenje o postojanosti ljubavi prema divljacima, zauzvrat računa na lokaciju Winter. Pojavljuje se zima i Europljani joj nude da odabere jednog od njih. Zima hvali dobrobiti kulture ljubavi utemeljene na bontonu i galantnosti, koju svaki Europljanin shvaća osobno. Svaki od njih pjeva o vrlinama ljubavi svojstvene njihovom narodu. Međutim, Winter odbija oboje: po njezinom mišljenju, Španjolka voli previše, a Francuzi, naprotiv, premalo. U ovom trenutku Adario napušta svoje skrovište i Zima ga predstavlja kao muškarca kojeg bi radije od bilo kojeg Europljana. Damon i Alvar su ozlijeđeni. Adario i Zima slave trijumf nad "civiliziranim narodom". Počinje Blagdan mira u kojem sudjeluju Indijci i Francuzi (divertissement). Predstava završava shakonnom, koju plešu svi narodi Indije.
Ugodno uronite u atmosferu Prosvjetiteljskog doba!
RAR arhiva na YandexDisk, u dva toma:
https://yadi.sk/d/PDdKGNCud6myN
https://yadi.sk/d/pgsMDbgFd6n3B
Jean-Philippe Rameau / Jean-Philippe Rameau
Les Indes Galantes / Galantna Indija
Jean-Philippe Rameau(fr. Jean-Philippe Rameau; 25. rujna 1683., Dijon - 12. rujna 1764., Pariz) - francuski skladatelj i glazbeni teoretičar barokne ere.
Sin orguljaša, poznavao je glazbu prije nego što je mogao čitati. Studirao u isusovačkoj školi. U dobi od 18 godina otac ga je poslao u Italiju kako bi poboljšao svoje glazbeno obrazovanje u Milanu. Vrativši se, nastupao je kao violinist u orkestru Montpelliera, služio kao orguljaš u Dijonu, Clermont-Ferrandu, Lyonu. Od 1722. nastanio se u Parizu. Pisao je za pariška kazališta, skladao sakralnu i svjetovnu glazbu, a od 1745. postao je dvorski skladatelj.
Rameau je autor tri zbirke skladbi za čembalo (1706., 1724., 1727.) i pet "koncerata" za čembalo, violinu i violu da gambu (zbirka je objavljena 1741.), sadržavajući suite i živopisna karakteristična djela. Među njima su najpoznatiji "Tamburin" (Tambourin), "Piletina" (La poule), "Dauphine" (La Dauphine), "Čekići" (Les petits marteaux), "Zov ptica" (Le Rappel des oiseaux). Komada za čembalo je kreativni laboratorij Rameauovog skladatelja, mjesto za eksperimente u području harmonije, ritma i teksture. Primjerice, skladbe "Les sauvages" i "Kiklope" (Les Cyclopes) neobično su inventivne u pogledu razvoja tonskog načina, a komad "Enharmonik" (L'Enharmonique) jedan je od prvih primjera enharmonije. modulacija u povijesti glazbe.
Rameau je stvorio novi operni stil, čije su remek djelo njegove lirske tragedije Hipolit i Arizija (1733), Kastor i Poluks (1737), Zoroaster (en: Zoroastre, 1749). Vrhunac glazbenog i scenskog stvaralaštva Rameaua prepoznat je kao opera-balet "Gallant India" ( Les Indes galantes) (premijera: 1735., Pariška opera, koreograf M. Blondi), koja je i danas popularna među redateljima, izvođačima i publikom.
Galantna Indija, također Galantna Indija(fr. Les Indes galantes) je opera-balet francuskog baroknog skladatelja Jean-Philippea Rameaua, koju je na tekst libreta napisao francuski dramatičar, Rameauov suvremenik, Louis Fuzelier. Opera-balet se sastoji od Prolog i četiri entre(izlazi ili slike).
"Galantna Indija" (1735.) - prva od šest velikih Ramoijevih baletnih opera, najpoznatije scensko djelo svog vremena. Praizvedba prvog izdanja opere održana je 23. kolovoza 1735. u Parizu, na Kraljevskoj glazbenoj akademiji.
Kada je Rameau počeo raditi na "Gallant India", žanr "opera-balet" bio je koreografski divertissement (od francuskog fr. razonoda, doslovno - zabava, zabava), koji se sastoji od nekoliko heterogenih scena s različitom radnjom, koje je ipak ujedinila zajednička ideja. Dramski element u operi bio je minimalan i bio je lokaliziran u malim ansamblima, recitativima i arijama.
Skladateljev izbor takve "modne" teme za svoju prvu operu-balet ne može se nazvati slučajnim. Tema radnje - neobična fikcija ili egzotična fantazija - morala je biti dekorativno uokvirena što je moguće veličanstvenije, graciozno, elegantnije, blistavo, jednom riječju - odgovarati galantnom duhu i načinima dvorskog života ere Luja XV. Upravo su takve radnje u potpunosti odgovarale dominantnom stilu tog vremena - rokokou i, u pravilu, bile su osnova opere-baleta.
Libreto "Gallant India" temelji se na izmišljenoj ljubavnoj priči, čiji se događaji odvijaju u dalekim prekomorskim zemljama. Geografija radnje vrlo je egzotična - u svakoj radnji gledatelj se prenosi u novi dio svijeta: u Prvom izlazu "Veliki Turčin" - u Tursku, u Drugom izlazu "Peruanske Inke" - u Peru i u Treći izlazak "Perzijskog festivala cvijeća" (ili "Cvijeća") u Perziju. Četvrtu produkciju "Divljaka" skladatelj je dodao tek 1736. godine. Ova slika vodi gledatelja do Indijanaca Sjeverne Amerike.
Pravi heroj opere-baleta - "prirodna osoba" u duhu J.-J. Rousseau ili Claude Helvetius. Turci, Perzijanci, peruanske Inke i američki divljaci koji plešu galantne rigodone i gavote uz šarmantno idiličnu glazbu nositelji su više moralne vrline o kojoj je Diderot govorio: „Spreman sam se kladiti, da je njihovo barbarstvo manje opako od naše urbane civilizacije". Čini se da “divljaci” Europi daju primjer galantnosti, izražene u plemenitosti osjećaja, neustrašivosti, velikodušnosti – onim osobinama koje određuju “viteštvo” u ljudskom ponašanju.
"Galantna Indija" nije odmah dobila svoje konačno ime. originalno ime, "Galantne pobjede", može se vidjeti na rukopisu pohranjenom u arhivu Pariške opere. Kasnije je Ramo "Gallant Victories" preimenovao u prikladnije za ovu priliku. "Indija". U to se vrijeme riječ "Indija" (tako je, u množini) koristila za označavanje bilo koje daleke prekomorske zemlje i egzotične nepoznate zemlje koje su se Europljanima činile nepresušnim izvorima bogatstva, luksuza i užitka.
Žanr i stil ove partiture uvelike su odredili razvoj francuskog baletnog kazališta. Prema Debussyju, tradicija se rodila u Rameauovim djelima, utkana “od očaravajuće krhke nježnosti, jasnoće izražavanja osjećaja, točnosti i staloženosti oblika - osobine svojstvene francuskom duhu”. Orijentalizam "Gallant India" s laganom Rameauovom rukom postaje jedna od karakterističnih stilskih razlika francuske baletne glazbe. U 19. stoljeću F. Burgmüller (Peri), J. Offenbach (Leptir) i E. Lalo (Namuna) stvaraju živopisne primjere "orijentalnog baleta". U 20. stoljeću "orijentalne balete" napisali su P. Duke ("Peri"), A. Roussel ("Padmavati") i C. Debussy ("Kamma").
Premijera Prvo izdanje opera-balet "Galantna Indija" - u dva izdanja s Prologom - održana je u Parizu, na Kraljevskoj akademiji za glazbu i ples 23. kolovoza 1735. godine. A samo pet dana kasnije, 28. kolovoza 1735., održana je premijera Drugo izdanje- u tri izlazi s Prologom. Prve izvedbe briljantne opere J.-F. Ramo je prošao, međutim, s više nego skromnim rezultatom - bez očitog uspjeha. "Mane" u radnji dovele su publiku u zbunjenost i zbunjenost. Zauzvrat, kritičari su optužili autora libreta Louisa Fuseliera za nedostatak okićene ljubavne veze i nepretenciozan razvoj radnje. Rameauu su, za razliku od Fuselier-a, prigovarali ekstremnu težinu njegove glazbe i, kao rezultat, njezinu složenost za percepciju. No, unatoč ovom mješovitom prijemu, publiku je dojmila scenografija Giovannija Niccolò Servandonija. Raskošni kostimi, izvanredni krajolici i neviđeni mehanički uređaji uvelike su "spasili" prvu produkciju "Gallant Indies". Prema riječima jednog od njegovih suvremenika, bilo je "najveličanstveniji spektakl koji se ikada pojavio na kazališnoj sceni...".
Zbio se 10. ožujka 1736. godine treći premijera predstave treće izdanje: Dodan je i četvrti izlaz "Savages", koji je publika odmah toplo primila. Za ovaj izlaz, J.-F. Rameau je posudio glazbu iz svog ranijeg i vrlo popularnog djela - rondo "Les Sauvages" iz Suite za čembalo (1726-27) (fr. Nouvelles suites de pièces de clavecin - Suita u g-molu ).
S vremenom se odnos javnosti prema operi-baletu dramatično promijenio. U bilješkama Louisa de Cahusaca, libretista većine opera J.-F. Ramo, to se na prvu izravno kaže "..."Galantna Indija" djelovala je neodoljivo složeno; većina je publike napuštala kazalište s uzvicima protesta, odbijanjem glazbe preopterećene šesnaesticama, među kojima se nije bilo na što osloniti na sluh... Šest mjeseci kasnije, sve arije od uvertire do posljednje gavote pjevalo se i svi su znali..."
Kompozicija, sjaj glumačke družine igrao je važnu ulogu za publiku, važniju, ponekad i od same izvedbe, te je na svoj način bio jamac uspjeha izvedenog djela.
Budući da je u operi-baletu značajniju i važniju funkciju – spektakularnu i zabavnu – imao koreografski dio, J.-F. Rameau je pomno slijedio upute i želje svog libretista. Već od prvih taktova Prologa izmjenjuje i suprotstavlja dvije vrste melodija koje odgovaraju u baletu uparenoj scenskoj igri. Kao, na primjer, u jednoj od scena Prologa: tema zaljubljenih mladića, prateći Bellonu, koja je sve zvala pod svoju zastavu, isprepliće se i izmjenjuje s temom djevojaka koje pokušavaju zadržati i vratiti svoju voljenu .
Plesnu skupinu činili su umjetnici različite dobi, najčešće od trinaest do osamnaest godina. Pojava, sudjelovanje na sceni plesača ove ili one dobi ovisilo je o dramatičnoj odluci radnje. .
Prve produkcije "Gallant India", za koje se doznalo iz izvora koji su došli do nas, okupirali su poznati, nadaleko poznati izvan Francuske, popularni umjetnici, miljenici javnosti:
- Pierre de Jélyotte nedavno je debitant, brzo se popeo na vrh raspjevanog Olimpa, postavši preko noći idol javnosti i jedan od najpoznatijih pjevača stoljeća. U operno-baletnoj operi "Gallant India" P. Geliotte bio je angažiran u tri uloge odjednom - Valera ("The Magnanimous Turk"), Don Carlos ("Peru") i Damón ("Savages").
- Mademoiselle Marie Pelisier (fr.Marie Pelissier) izvanredan je pjevač i ujedno oduševljeni obožavatelj, žarko odan glazbi J.-F. Rameau, koja se proslavila jedinstvenom interpretacijom dijelova Winter ("The Savages") i Emily ("The Magnanimous Turk");
- Monsieur Jean Dun (fr.Jean Dun "fils") - bio je neponovljiv u ulogama Osman-paše ("Veliki Turčin") i Don Alvara ("Divljaci").
- Mademoiselle Marie Sallé izvanredna je plesačica, s pravom francuska Terpsichora, a svaki put je publika, suspregnuta daha, očekivala pojavu svog favorita. U trećem izdanju "Gallant India" ("Perzijski festival cvijeća") čin Mademoiselle Salle pozdravljen je i ispraćen ovacijama. Bio je to jedan od najspektakularnijih brojeva u operi, koji je osvojio priznanje i ljubav javnosti. Marie Salle poznata je po svom inovativnom pristupu izvedbi plesa - kao "plesnoj akciji" (eng. ''akcijski ples''), u kojemu radnja i sadržaj nisu imali manju ulogu od ljepote i elegancije pokreta. Marie Salle također je aktivno pridonijela širenju i širem uvođenju baleta u kazališnu radnju. pantomima(i dramatični, koji izražavaju afekte i želje, i ekscentrični, koji oživljavaju mizanscenu).
- Louis Dupré je izvanredan plesač, koreograf i učitelj svog vremena.
Musette en Rondea
Danse des Sauvages
Opera-balet, koju je Rameau stvorio na temelju Fuselierovog libreta, zove se Gallant Indies i ima 4 izlaza i prolog. Premijera djela u prvom izdanju, koje je sadržavalo prolog i dva izlaza, održana je na Kraljevskoj glazbenoj akademiji u Parizu u kolovozu 1735. godine. Iste godine i na istom mjestu, ali pet dana kasnije, predstavljeno je drugo izdanje djela, ali mu je dodano još jedno izdanje. U ožujku 1736. predstavljeno je treće izdanje u kojem je opera imala već 4 izdanja.
Ne samo uprizorenje zaslužuje najviše oduševljenih kritika, već i domišljata glazba, u kojoj se čuje ne samo gracioznost, nego i plemenitost. Rameauovo je operno remek-djelo toliko impresivno da nije ostavilo ravnodušnim skladatelje našeg vremena. O tome rječito govore predstave iz 1952., 61., 69., kao i 2004., koje su predstavila kazališta u Parizu, New Yorku, Los Angelesu i Ferrari. Stoga ne čudi da danas svaki ljubitelj opere može besplatno doći u kontakt s lijepim i besplatno poslušati najpoznatije arije iz opere Gallant India na web stranici Kluba Orpheus, a online tamo možete pogledati video zapise modernih produkcija .
A da biste u potpunosti iskusili punu snagu briljantnog djela, trebali biste se upoznati sa sadržajem.
Prolog počinje slikom na kojoj se susreću božica mladosti Hebe i Kupidon, kojima se djeva žali da je Bellona, božica rata, u svoje trikove uvukla Europu. Kupid šalje glasnike diljem svijeta kako bi pokazao snagu svoje moći.
Sadržaj Prvo predjelo, nazvano Velikodušni Turčin, govori o nesreći provansalske djevojke Emilije, koja se ne samo razdvojila od svog zaručnika Valere, nego su je zarobili korsari i Osman-paša. Potonji je želi učiniti svojom ljubavnicom, ali ona odbija. U oluji, brod je razbijen, ploveći pokraj broda korsara, ali mornari su spašeni. Među spašenima je i Emilijin zaručnik. Ovdje se očituje plemenitost Osman-paše, koji je prije bio zarobljenik mladića koji je pašu pustio na slobodu. Opremio je brod za ljubavnike i oslobodio ih.
Peruanske Inke - tako je autor opere nazvao drugu predstavu, u kojoj se pred publikom i slušateljima pojavljuju peruanska princeza Fanny i Carlos Španjolac. Mladi su zaljubljeni. Međutim, princezu voli visoki svećenik Guascar, koji prijeti djevojci zbog ljubavi prema Španjolcu. Svećenik obavlja obred žrtvovanja suncu, tijekom te akcije dolazi do potresa i erupcije vulkana. Svećenik ovu pojavu proglašava gnjevom bogova. No, Španjolac je uspio razotkriti varalicu, zaštititi princezu, koju su prevareni ljudi tražili da se žrtvuje. Guascar gine u vatrenoj lavi vulkana.
Radnja trećeg izdanja zove se “Cvijeće. Perzijski praznik ”i govori o ljubavi perzijskog princa prema robinji Zairu. Princ ima prijatelja koji je zaljubljen u djevojku po imenu Fatima. Kraj scene obilježava festival cvijeća.
SažetakČetvrto izdanje, pod nazivom Divljaci, počinje opisom scene - Amerike, gdje je Indijanac Adario zaljubljen u Zimu - kćer vođe. Međutim, dvojica Europljana brinu o djevojci: Francuz i Španjolac - Damon Alvar. Oni se svađaju. Tema razgovora je ljubav. Španjolac tvrdi da je vjernost važna u ljubavi, a Francuz smatra da je postojanost slična ropstvu. Međutim, djevojka odbija i pretjerano ljubomornog Španjolca i neozbiljnog Francuza. Ona daje svoje srce Adariu.
Povijest stvaranja
Kada je Rameau počeo raditi na "Galantnoj Indiji", operno-baletni žanr bio je koreografski divertisman (od francuskog fr. razonoda, doslovno - zabava, zabava), koji se sastoji od nekoliko heterogenih scena s različitom radnjom, koje je ipak ujedinila zajednička ideja. Dramski element u operi bio je minimalan i bio je lokaliziran u malim ansamblima, recitativima i arijama.
Skladateljev izbor takve "modne" teme za svoju prvu operu-balet ne može se nazvati slučajnim. Tema radnje - neobična fikcija ili egzotična fantazija - morala je biti dekorativno uokvirena što je moguće veličanstvenije, elegantnije, elegantnije, blistavo, jednom riječju - kako bi odgovarala galantnom duhu i manirima dvorskog života ere Luja XV. Upravo su takve radnje u potpunosti odgovarale dominantnom stilu tog vremena - rokokou i, u pravilu, bile su osnova opere-baleta.
Libreto "Gallant India" temelji se na izmišljenoj ljubavnoj priči, čiji se događaji odvijaju u dalekim prekomorskim zemljama. Geografija radnje vrlo je egzotična - u svakoj radnji gledatelj se prenosi u novi dio svijeta: u prvom izlazu "Veliki Turčin" - u Tursku, u drugom izlazu "Peruanske Inke" - u Peru i u Treći izlazak "Perzijskog festivala cvijeća" (ili "Cvijeća") u Perziju. Četvrtu produkciju "Divljaka" skladatelj je dodao tek 1736. godine. Ova slika vodi gledatelja do Indijanaca Sjeverne Amerike.
"Galantna Indija" nije odmah dobila svoje konačno ime. originalno ime, "Galantne pobjede", može se vidjeti na rukopisu, pohranjenom u arhivu Pariške opere. Kasnije je Ramo "Gallant Victories" preimenovao u prikladnije za ovu priliku. "Indija". U to se vrijeme riječ "Indija" (tako je, u množini) koristila za označavanje bilo koje daleke prekomorske zemlje i egzotične nepoznate zemlje koje su se Europljanima činile nepresušnim izvorima bogatstva, luksuza i užitka.
Premijerne izvedbe
Naslovna stranica opere-baleta J.-F. Rameau "Galantna Indija", 1735
S vremenom se odnos javnosti prema operi-baletu "Gallant India" dramatično promijenio. U bilješkama Louisa de Cahusaca, libretista većine opera J.-F. Ramo, to se na prvu izravno kaže “...”Galantna Indija” djelovala je neodoljivo složeno; većina publike napustila je kazalište uz uzvike protesta, odbijanje glazbe preopterećene šesnaesticama, među kojima se nije bilo na što osloniti na sluh... Šest mjeseci kasnije pjevušile su sve arije od uvertire do posljednje gavote i svi su znali ..." .
Prvi izvođači
Plesnu skupinu činili su umjetnici različite dobi, najčešće od trinaest do osamnaest godina. Pojava, sudjelovanje na sceni plesača ove ili one dobi ovisilo je o dramatičnoj odluci radnje.
U prvim produkcijama "Gallant India", za koje se saznalo iz izvora koji su došli do nas, angažirani su poznati, nadaleko poznati i izvan Francuske, popularni umjetnici, miljenici javnosti:
likovi
| Pošiljka | Glas | Izvođači na premijeri 23. kolovoza 1735 (Dirigent: Sharon (fr. Cheron) |
|---|---|---|
| Prolog | ||
| Hebe | sopran | Mademoiselle Héremans (fr. Mille Eremans) |
| Amur | sopran travestija | Mademoiselle Petipa (fr. Mlle Petitpas) |
| Bellona | bariton travestija | Cunier (fr. Cuignier) |
| Prvi izlaz "Veliki Turčin" | ||
| Emilija | sopran | Marie Pelisier (fr. Marie Pelissier) |
| Valer | protutenor | Pierre de Jélyotte |
| Osman | bariton | Jean Dune (fr. Jean Dun "fils") |
| Drugi izlaz "peruanske Inke" | ||
| Fani | sopran | Marie Antier (fr. Marie Antier) |
| Don Carlos | protutenor | Pierre de Geliotte |
| Guascar | bariton | Claude-Louis-Dominique Chasse de Chignet (fr. Claude-Louis-Dominique Chasse de Chinais ) |
| Treći izlaz "Perzijski festival cvijeća" | ||
| Fatima | sopran | Mademoiselle Petipa |
| Zaire | sopran | Mademoiselle Héremans |
| Takmas | protutenor | Denis-Francois Tribault (fr. Denis-François Tribou) |
| Ali | bariton | osoba (fr. osoba) |
| Četvrti izlaz "Savages" | ||
| Zima | sopran | Marie Pelisier |
| Adario | tenor - fr. taille (Baritenor) | Louis Antoine Cuvilliers (r. Louis-Antoine Cuvillier) |
| Damon | protutenor | Pierre de Geliotte |
| don Alvar | bariton | Jean Dune |
Libreto
Nježna Hebe, božica mladosti i ljepote, poziva ljubavnike na radosti i utjehe u svoje gajeve. Počinje ples. Ali sada se čuju zvuci bubnja i trube: usred praznika pojavljuje se Bellona - božica rata i sestra Marsa, u pratnji ratnika. Sve poziva pod svoju zastavu, obećavajući slavu i čast ratnicima. Mladež, podlegavši Belloninim obećanjima, prelazi na njenu stranu. Hebe je poražena, traži od Kupida pomoć. Spušta se na oblake, u pratnji pratnje kupida, naoružanih strijelama, poput njega. Neki od njih drže baklje, drugi dižu zastave ljubavi. Hebe i Kupidon uvjereni su da je njihova čarolija u Europi oslabila: nisu u stanju vratiti mladiće koji su napustili "mirna utočišta". I tada Kupidon odlučuje poslati svoje vjerne sluge u sve dijelove svijeta, izvan granica Europe - u najudaljenije zemlje "Indija" kako bi tamo uspostavio svoje nove posjede.
Prvi izlaz: "Veliki Turčin". Vrtovi Osman-paše s pogledom na morsku obalu.
Mlada Francuskinja Emilia čami u zatočeništvu Osman-paše. Strastveno je zaljubljen u nju i nagovara je da prihvati njegovu ljubav. Ona odbija njegovu ponudu, objašnjavajući razlog svog odbijanja: ispostavilo se da su je korsari oteli odmah s praznika u čast njezinih zaruka i prodali u ropstvo Osmanu. Svojom odabraniku Valeru, koji je smatra nestalom i kojeg smatra mrtvim, Emilia se zavjetovala da će ostati vjerna do smrti. Osman, ožalošćen odbijanjem, napušta Emiliju.